## 9. Los modos

Un modo es una escala construida con el mismo conjunto de notas que una escala mayor, pero tratando otra nota como casa; los siete modos son los siete colores que un mismo conjunto de notas puede tomar según en qué nota se asiente la música.

Fuente: https://musictheory.center/es/curso/modos
Nivel: Intermedio · Materiales · 6 secciones
Antes de esto: Escalas: mayores y menores, Tonalidades y armaduras

### Qué es un modo

https://musictheory.center/es/curso/modos#what-a-mode-is

> Toca los dos primeros. Cada uno es una subida por exactamente las mismas siete notas, con una nota grave sonando debajo todo el rato. ¿El segundo suena como el primero continuado desde otro punto, o como un lugar completamente distinto? Luego toca el tercero, que parte de la misma nota grave que el segundo y sube dos de las notas que tiene encima.

**Suena:** Siete notas sobre un Do grave (C3 C4 D4 E4 F4 G4 A4 B4 C5) · Las mismas siete sobre un Re grave (D3 D4 E4 F4 G4 A4 B4 C5 D5) · Sobre el mismo Re grave, con dos notas subidas (D3 D4 E4 F#4 G4 A4 B4 C#5 D5)

Las siete notas con las que se miden los dos primeros clips, subiendo de Do al Do siguiente. El segundo clip no añade ni quita nada: toca estas mismas siete, en el mismo orden de nombres, empezando y terminando en la segunda de ellas en vez de en la primera. Esa es toda la operación y, sin embargo, el sonido no es el de este pentagrama, porque la nota grave de debajo le dijo a tu oído que la casa era Re, no Do. El tercer clip es el que sí abandona este conjunto. Mantiene Re como casa y sube dos de estas notas, Fa a Fa♯ y Do a Do♯, con lo que llega a la escala mayor corriente de Re; por eso se mide contra Re y no contra el pentagrama de arriba. La tabla de abajo pone lado a lado las dos descripciones del segundo clip. Nombran exactamente las mismas siete notas, y las dos son correctas.

| Las dos descripciones | Cómo se llega | Con qué te quedas | Así lo enseñan |
| --- | --- | --- | --- |
| Enfoque por rotación | Toma una escala mayor y empiézala en otra de sus notas, sin cambiar nada | Las notas de [Do Mayor](https://musictheory.center/es/escala/do-mayor) leídas desde Re: Re Mi Fa Sol La Si Do | La formación clásica y casi toda la teoría escrita, donde la armadura de la escala madre ya está en la página |
| Enfoque paralelo | Toma la escala mayor o menor de la nota que quieres como casa y altera los grados que difieren | [Re Mayor](https://musictheory.center/es/escala/re-mayor) con la tercera y la séptima rebajadas: Fa♯ pasa a Fa y Do♯ pasa a Do | La enseñanza del jazz y de la música popular, donde el intérprete ya está plantado sobre la tónica y necesita saber qué cambiar |

**modo**

*también llamado*: modo eclesiástico (la teoría medieval y litúrgica, donde nació el sistema)

**Definición.** Un modo es una escala construida con el mismo conjunto de notas que una [escala mayor](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-major-scale), pero tratando otra nota como casa.

A las notas no se les añade ni se les quita nada. Lo que cambia es la jerarquía que se les impone: en qué nota se apoya la música, a cuál vuelve y en cuál se detiene al final y, por tanto, desde dónde mide el oído todas las demás distancias. Lee Do mayor desde Re y la tercera nota por encima de casa queda ahora a solo tres [semitonos](https://musictheory.center/es/curso/intervalos#half-steps-and-whole-steps) en vez de cuatro, la sexta es ancha donde una escala menor la tendría estrecha, y la nota de debajo de casa está a un tono en lugar de apoyarse en ella. No son notas nuevas. Son las notas de siempre medidas desde otro sitio.

Por eso un modo no se establece simplemente empezando en otra nota. Toca las teclas blancas desde Re sin nada debajo y el oyente oirá un Do mayor que empezó tarde y acabó pronto. Mantén un Re debajo, aterriza en Re, pon un Re en el bajo, y las mismas notas se reorganizan a su alrededor. La nota pedal (el bordón) que suena bajo cada clip de este capítulo hace ese trabajo, y una pieza real lo hace con una [línea de bajo](https://musictheory.center/es/curso/conduccion-de-voces#bass-lines-and-inversions), un acorde repetido o un bajo sostenido.

Como las notas son las mismas, de cualquier modo hay siempre dos descripciones disponibles, y siempre coinciden. El enfoque por rotación lo nombra por el grado de la escala mayor madre en que empieza; el enfoque paralelo lo nombra por lo que hace con la escala mayor o menor que ya comparte su tónica. Quien conoce Re mayor llega a Re dórico bajando dos notas; quien mira una página sin sostenidos ni bemoles llega al mismo sitio al notar que la música aterriza una y otra vez en Re. Mismo destino, dos caminos.

**Conviene saber**

- (Convención) El enfoque por rotación nombra un modo por el grado de la escala mayor en que empieza: [Re Dórico](https://musictheory.center/es/escala/re-dorico) es el segundo modo de [Do Mayor](https://musictheory.center/es/escala/do-mayor), Mi frigio el tercero, y así sucesivamente. Es la descripción que usan la formación clásica y casi toda la teoría escrita, porque la página ya lleva la [armadura](https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#why-key-signatures-exist) de la escala madre y el lector solo tiene que fijarse en dónde se asienta la música.
- (Convención) El enfoque paralelo nombra un modo por lo que altera en la escala mayor o menor de la misma tónica: [Re Dórico](https://musictheory.center/es/escala/re-dorico) es [Re Mayor](https://musictheory.center/es/escala/re-mayor) con la tercera y la séptima rebajadas un semitono. Es la descripción que usan la enseñanza del jazz y de la música popular, porque el intérprete ya está plantado sobre la tónica y quiere saber qué dos dedos mover.
- (Hecho) Las dos descripciones producen las mismas siete notas, así que ninguna es más correcta que la otra. Solo difieren en lo que dan por sentado, una escala madre en un caso y una tónica en el otro, y un músico que sabe pasar de una a otra puede nombrar cualquier modo desde cualquiera de las dos direcciones.

**Ya lo sabes**

- La escala mayor del capítulo 7, el conjunto de siete notas del que cada modo de este capítulo es una lectura — https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-major-scale
- Tonalidades relativas y homónimas del capítulo 8: las mismas dos formas de parentesco que dan nombre a los dos enfoques de aquí — https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#relative-and-parallel

**Adónde lleva**

- Qué acordes puede construir una pieza depende de qué nota del conjunto llama casa, que es la pregunta que plantea este capítulo — https://musictheory.center/es/curso/armonia-diatonica

**En la música real**

- Santana — “Oye Como Va” — el vamp de órgano con que arranca y que no para nunca son dos acordes sobre el mismo centro, y el segundo lleva una sexta elevada que una tonalidad menor corriente no tendría
- Miles Davis — “So What” — los primeros dieciséis compases del tema se quedan en un solo centro sin ningún cambio de acorde, así que lo único que establece la casa es la figura del bajo repitiéndose debajo

**Pruébalo en tu instrumento:** Toca o pon en bucle una sola nota grave en tu instrumento y déjala sonar: una cuerda al aire, una nota grave sostenida, el pedal de resonancia. Sobre ella, toca las siete teclas blancas de Do a Do. Luego mueve la nota grave a Re y toca exactamente las mismas siete teclas blancas, de Re a Re. Haz cada una tres veces y fíjate en lo distinto que suena la nota Fa en las dos.

[Introduce las siete notas blancas con Re como tónica y míralas nombradas como un modo](https://musictheory.center/es/herramientas/buscador-de-escalas?n=D+E+F+G+A+B+C&t=D)

**Comprobación:** Dos subidas seguidas sobre la nota grave de debajo. ¿La segunda mantuvo la misma casa que la primera o se mudó a una nueva?

- Una casa nueva **(correcta)** — Correcto. Ni una sola de las siete notas cambió entre las dos subidas: la nota grave de debajo se movió de Do a Re, y la subida se movió con ella. Esa es toda la operación, y la segunda subida es Re dórico.
- La misma casa — Las notas eran las mismas, y por eso merece una segunda escucha, pero la casa no. La primera subida empezó, dio la vuelta y terminó en Do; la segunda hizo las tres cosas en Re. Vuelve a tocarla y tararea la última nota de cada mitad.
- La misma casa, con las notas cambiadas — Es justo al revés. Aquí no se alteró nada del conjunto de notas: las siete son las teclas blancas las dos veces. Cambiar las notas manteniendo la casa es el enfoque paralelo, y es el tercer clip del bloque Escuchar de arriba.

### Los siete modos

https://musictheory.center/es/curso/modos#the-seven-modes

> Toca los siete. Todos empiezan y terminan en la misma nota, sobre la misma nota grave, y todos mueven una o más de las notas intermedias. La casa no cambia en nada de un clip a otro. ¿Cuáles suenan más luminosos que el primero y cuáles más oscuros?

**Suena:** Sin alterar nada (C3 C4 D4 E4 F4 G4 A4 B4 C5) · Tercera y séptima rebajadas (C3 C4 D4 Eb4 F4 G4 A4 Bb4 C5) · Segunda, tercera, sexta y séptima rebajadas (C3 C4 Db4 Eb4 F4 G4 Ab4 Bb4 C5) · Cuarta elevada (C3 C4 D4 E4 F#4 G4 A4 B4 C5) · Séptima rebajada (C3 C4 D4 E4 F4 G4 A4 Bb4 C5) · Tercera, sexta y séptima rebajadas (C3 C4 D4 Eb4 F4 G4 Ab4 Bb4 C5) · Segunda, tercera, quinta, sexta y séptima rebajadas (C3 C4 Db4 Eb4 F4 Gb4 Ab4 Bb4 C5)

El cuarto clip escrito desde Do. Seis de sus siete notas son las que ya tenía Do mayor; la cuarta está elevada, y es el único de los siete modos construidos sobre Do que necesita un sostenido en vez de bemoles. La tabla de abajo da los siete dos veces: una como rotación, leyendo Do mayor desde cada uno de sus grados por turno, y otra como alteración de la escala mayor o menor sobre una única tónica compartida, que es lo que eran los siete clips que acabas de tocar. Bajo la tabla, el círculo coloca las siete tónicas de las rotaciones en orden de quintas ascendentes: Fa, Do, Sol, Re, La, Mi, Si. Ese orden es lidio, jónico, mixolidio, dórico, eólico, frigio, locrio, que es también su orden del más luminoso al más oscuro, y no es casualidad: cada paso por el círculo rebaja exactamente un grado. Una advertencia sobre el diagrama: el círculo muestra tonalidades, no modos, así que al pulsar un sector suena la tríada mayor o menor de esa tonalidad y no el modo construido sobre ella.

| Modo | Parte de este grado de la escala madre | Do mayor leído desde ahí | Patrón (T = tono, S = semitono) | En una palabra | Desde la misma tónica, es |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| Jónico | 1.º | Do Re Mi Fa Sol La Si | T T S T T T S | Luminoso | la propia escala mayor |
| Dórico | 2.º | Re Mi Fa Sol La Si Do | T S T T T S T | Esperanzado | el menor natural con la sexta elevada |
| Frigio | 3.º | Mi Fa Sol La Si Do Re | S T T T S T T | Oscuro | el menor natural con la segunda rebajada |
| Lidio | 4.º | Fa Sol La Si Do Re Mi | T T T S T T S | Flotante | la escala mayor con la cuarta elevada |
| Mixolidio | 5.º | Sol La Si Do Re Mi Fa | T T S T T S T | Terrenal | la escala mayor con la séptima rebajada |
| Eólico | 6.º | La Si Do Re Mi Fa Sol | T S T T S T T | Triste | la propia escala menor natural |
| Locrio | 7.º | Si Do Re Mi Fa Sol La | S T T S T T T | Inestable | el menor natural con la segunda y la quinta rebajadas |

**los siete modos**

**Definición.** Los siete modos son las siete escalas que se obtienen al leer una misma [escala mayor](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-major-scale) desde cada uno de sus siete grados por turno: jónico, dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico y locrio, en ese orden.

Dos de los siete ya tienen otro nombre. El jónico es la escala mayor, nota por nota; el eólico es el [menor natural](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-three-minors), nota por nota. Quedan cinco sonidos realmente desconocidos, y eso explica por qué el sistema entero puede parecer un truco al principio: cinco séptimas partes son nuevas, y las otras dos son las escalas que llevas tocando desde el capítulo 7.

Los nombres son griegos y su atribución es, históricamente, un embrollo. Los teóricos medievales tomaron las palabras de autores griegos y las aplicaron a un conjunto de escalas bastante distinto; el dórico griego no era el moderno. Lo que sobrevive es una lista de siete etiquetas en un orden fijo, y el orden es la única parte que hay que aprender, porque las notas se deducen de él. Di los siete nombres mientras cuentas los grados de una escala mayor y podrás construir cualquiera de ellos desde cualquier nota.

Ordenados por luminosidad en vez de por grado, los mismos siete forman una escalera: lidio, jónico, mixolidio, dórico, eólico, frigio, locrio. Cada peldaño hacia abajo rebaja exactamente un grado, y las tónicas de esos siete modos de Do mayor, Fa, Do, Sol, Re, La, Mi, Si, son siete pasos consecutivos del [círculo de quintas](https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#the-circle-of-fifths). Aquí luminoso y oscuro no son palabras vagas. Nombran un recuento de grados rebajados, y el recuento sube de uno en uno a cada paso.

**Conviene saber**

- (Hecho) Los siete modos de una escala mayor dada contienen exactamente las mismas siete notas. [Re Dórico](https://musictheory.center/es/escala/re-dorico), [Mi Frigio](https://musictheory.center/es/escala/mi-frigio), [Fa Lidio](https://musictheory.center/es/escala/fa-lidio), [Sol Mixolidio](https://musictheory.center/es/escala/sol-mixolidio) y [Si Locrio](https://musictheory.center/es/escala/si-locrio) usan las teclas blancas y nada más, porque cada uno es [Do Mayor](https://musictheory.center/es/escala/do-mayor) leída desde un grado distinto.
- (Convención) Escribir esas notas con la [armadura](https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#why-key-signatures-exist) de la escala madre, es decir, nada después de la clave para cualquier modo de [Do Mayor](https://musictheory.center/es/escala/do-mayor), es una opción de notación entre varias, no una consecuencia de las notas. Una pieza dórica o mixolidia se escribe al menos con la misma frecuencia con la armadura de la tonalidad mayor o menor de su propia tónica, imprimiendo el grado alterado como [alteración accidental](https://musictheory.center/es/curso/notacion-musical#accidentals) cada vez que aparece, porque esa escritura dice de un vistazo dónde está la casa. El sonido es idéntico en ambos casos.
- (Convención) Jónico y eólico son nombres alternativos de la escala mayor y del menor natural. Los nombres de modo se usan cuando una pieza se describe como modal, uno de siete colores sacados de un conjunto madre, y los nombres de tonalidad cuando se describe como tonal. La elección señala de qué tipo de música se está hablando; las notas son idénticas en ambos casos.
- (Tendencia — el repertorio popular, folk, de cine y de jazz occidental; las tradiciones andaluza, flamenca y del metal usan el frigio mucho más de lo que esto sugiere) De los siete, dórico, mixolidio y lidio se llevan casi todo el uso cotidiano; el frigio, una parte menor y más marcada estilísticamente; y el locrio casi nunca funciona como tonalidad de reposo: su quinta es disminuida, así que el acorde de tónica que construiría es inestable y nada se asienta.

**Ya lo sabes**

- Construir una escala a partir de su patrón de tonos y semitonos, del capítulo 7, que es lo que la columna Patrón de la tabla te pide hacer siete veces — https://musictheory.center/es/curso/escalas#building-any-scale
- El círculo de quintas del capítulo 8, cuyo orden resulta ser el de los modos del más luminoso al más oscuro — https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#the-circle-of-fifths

**Adónde lleva**

- El acorde construido sobre el primer grado de un modo te dice de inmediato si pertenece a la familia luminosa o a la oscura — https://musictheory.center/es/curso/acordes

**En la música real**

- Danny Elfman — “Los Simpson (tema principal)” — la primerísima frase que cantan las voces salta a un cuarto grado elevado y se queda colgada ahí, que es toda la razón de que la melodía suene a dibujo animado y no simplemente alegre
- R.E.M. — “Losing My Religion” — la figura de mandolina que va del primer compás al último se queda dentro del menor natural y no sube ni una vez su séptimo grado, así que nada se apoya nunca sobre la casa

**Pruébalo en tu instrumento:** Elige una nota y mantenla o ponla en bucle. Toca la [escala mayor](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-major-scale) corriente desde esa nota. Luego tócala seis veces más, haciendo cada vez una de las alteraciones de la última columna de la tabla: baja la tercera y la séptima, luego baja también la segunda y la sexta, y así sucesivamente. Di en voz alta el nombre de cada una mientras la tocas.

[Baja cualquier grado de Do mayor y mira qué modo has creado](https://musictheory.center/es/herramientas/buscador-de-escalas?n=C+D+Eb+F+G+A+Bb&t=C)

**Comprobación:** Toma las teclas blancas y empiézalas en Sol en vez de en Do, manteniendo Sol debajo como casa. Antes de tocarlo, predice cuál de los siete te da eso.

- Mixolidio **(correcta)** — Correcto. Sol es el quinto grado de Do mayor, y el modo que empieza en el quinto grado es el mixolidio. Medidas desde Sol, seis de las notas coinciden exactamente con Sol mayor y la séptima es Fa natural en vez de Fa♯: la séptima rebajada que oyes negándose a apoyarse en la casa.
- Lidio — El lidio empieza en el cuarto grado, que desde Do mayor es Fa, no Sol. Es el de la cuarta elevada, y habrías oído un Si contra un Fa en vez de un Fa contra un Sol. Cuenta desde Do: Do es 1, Re es 2, Mi es 3, Fa es 4, Sol es 5.
- Dórico — El dórico empieza en el segundo grado, que desde Do mayor es Re. Es un sonido menor, y lo que acabas de oír tiene tercera mayor: Si contra Sol, cuatro semitonos. Dos grados demasiado abajo: Sol es el quinto, no el segundo.

#### De dónde vienen los nombres, y por qué están mal puestos

Las siete palabras son nombres de lugares griegos, Dóride, Frigia, Lidia, Jonia, más el prefijo mixo-, que significa mezclado, y se usaban para los sistemas de escalas griegos ocho siglos antes de que existiera ninguno de los modos descritos en este capítulo. Los sistemas griegos se construían hacia abajo y no hacia arriba, y se organizaban por tetracordos y no por una octava de siete notas, y la escala que los griegos llamaban dórica no es la que este capítulo llama dórica.

La confusión se heredó, no se inventó. Los teóricos medievales que trabajaban en la clasificación del canto llano tomaron el vocabulario de fuentes romanas tardías, sobre todo de Boecio, que a su vez había malinterpretado a sus predecesores griegos. Para cuando Glareano añadió el jónico y el eólico a la lista en 1547, los nombres llevaban siglos fijados a las escalas equivocadas, y era demasiado tarde para renumerar nada.

Nada de esto afecta a una sola nota. Las etiquetas son arbitrarias como lo son los nombres Do, Re, Mi o las letras A a G del cifrado: lo que señalan es real y está definido con precisión, y la historia solo importa si buscas en una fuente antigua y encuentras algo que no coincide. Conviene saberlo para que un libro sobre música griega no te devuelva a este capítulo pensando que lo habías aprendido mal.

### Notas características

https://musictheory.center/es/curso/modos#character-notes

> Toca los tres primeros. Cada uno hace sonar una nota grave, luego la casa por encima y después una sola nota aguda; y solo esa última nota cambia entre los tres clips. Fíjate en cuánto del color de una escala entera puede llevar una sola nota. El cuarto clip es el pentagrama de abajo nota por nota: la casa y luego esas tres notas por turno, sobre el mismo Do grave.

**Suena:** La casa, luego la sexta ancha (C3 C4 A4) · La casa, luego la sexta estrecha (C3 C4 Ab4) · La casa, luego la cuarta elevada (C3 C4 F#4) · La casa, luego las tres, tal como están escritas (C3 C4 Ab4 A4 F#4)

La casa y, después, las tres notas que los clips de arriba le enfrentan: la sexta estrecha, la sexta ancha y la cuarta elevada. Cada una de esas tres, sonando contra el mismo Do grave, basta por sí sola para decir en qué escala estás, y cada una está a una sola nota de distancia de una escala que ya conoces. La tabla de abajo nombra la nota que hace ese trabajo en cada uno de los seis modos que no son simplemente la escala mayor, dice contra qué escala conocida se mide y dice qué hay que escuchar.

| Modo | Nota característica, desde Do | Se mide contra | Notas que difieren | Qué escuchar |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| Dórico | Sexta natural: La | El menor natural sobre Do | Una | Un destello de luz en medio de un sonido por lo demás menor, como si la escala se negara a estar triste |
| Frigio | Segunda rebajada: Re♭ | El menor natural sobre Do | Una | Un semitono justo encima de la casa, que llega en la segunda nota y es inconfundible |
| Lidio | Cuarta elevada: Fa♯ | La escala mayor sobre Do | Una | El cuarto grado tirando hacia arriba en vez de asentarse, que es lo que hace que flote |
| Mixolidio | Séptima rebajada: Si♭ | La escala mayor sobre Do | Una | La nota de debajo de la casa quedándose a un tono de distancia y negándose a apoyarse en ella |
| Eólico | Sexta rebajada: La♭ | El dórico sobre Do | Una | El sexto grado presionando hacia abajo sobre la quinta, el peso que hace pesado al menor natural |
| Locrio | Quinta rebajada: Sol♭ | El menor natural sobre Do | Dos: Re♭ y Sol♭ | La quinta vaciada, de modo que la casa no tiene suelo firme debajo y nada puede llegar a reposar |

**nota característica**

**Definición.** La nota característica es el único grado que separa un modo de la escala conocida más cercana sobre la misma tónica y, por tanto, la nota que tiene que sonar para que el modo pueda reconocerse siquiera.

La aritmética que hay detrás es lo que hace que los modos se puedan aprender. El jónico es la [escala mayor](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-major-scale) y el eólico es el [menor natural](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-three-minors), así que esos dos no necesitan nada. De los cinco restantes, cuatro difieren de la más cercana de esas dos en exactamente una nota (el dórico eleva la sexta del menor natural, el frigio rebaja su segunda, el lidio eleva la cuarta de la escala mayor, el mixolidio rebaja su séptima) y solo el locrio difiere en dos. Así que no hay siete escalas nuevas que memorizar. Hay cinco alteraciones, una por modo, y una sexta para el locrio.

Esa única nota es también todo el sonido. Toca un modo dejando fuera la nota característica y habrás tocado otra cosa: una línea dórica que nunca toca su sexta es simplemente una línea menor, y ningún oyente podría decir lo contrario. Es la forma más común en que falla la escritura modal: la escala es correcta sobre el papel, la única nota que la identifica no se pisa nunca, y la música acaba sonando, después de todo, como la [tonalidad](https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#what-a-key-is) madre.

El eólico es la única fila de la tabla que hay que medir contra algo que no sea una escala mayor o menor, porque él mismo es el menor natural. Su nota característica es la sexta rebajada, y de lo que lo distingue es del dórico, el otro modo menor de uso corriente. Elegir entre una sexta natural y una rebajada sobre una tercera menor es la decisión modal más frecuente de toda la música popular.

**Conviene saber**

- (Hecho) De los cinco modos que no son ya la escala mayor ni el menor natural, cuatro difieren de la más cercana de esas dos en exactamente una nota, y el locrio difiere en dos: tiene rebajadas la segunda y la quinta. Es un recuento de notas, no una impresión: puede comprobarse nota a nota en la tabla de arriba.
- (Restricción — escribir o improvisar una línea que deba reconocerse como modal) Haz sonar la nota característica, y hazla sonar en una posición fuerte (larga, aguda, como nota de llegada o dentro de un acorde), o el modo no se oirá como modo. Todo lo demás de una línea modal lo comparte con una escala que el oyente ya conoce.

**Ya lo sabes**

- Las sextas mayor y menor del capítulo 5, las dos sextas que la tabla te pide distinguir una y otra vez — https://musictheory.center/es/curso/intervalos#number-and-quality
- Los grados de la escala del capítulo 7, la numeración con la que se nombra cada nota característica de este capítulo — https://musictheory.center/es/curso/escalas#scale-degrees

**Adónde lleva**

- Tomar prestado un solo acorde de un modo homónimo es la misma idea aplicada a la armonía: una nota alterada, importada por su color — https://musictheory.center/es/curso/armonia-avanzada

**En la música real**

- Béla Bartók — “Mikrokosmos n.º 34: En modo frigio” — una pieza didáctica a la que Bartók puso el nombre del modo en que la escribió, tan corta que se oye entera: las dos manos no dejan de hacer sonar, una contra otra, el semitono justo encima de la casa, y nada en ella se apoya nunca sobre la casa desde abajo
- The Beatles — “Norwegian Wood” — la línea cantada al final de cada frase de la estrofa cae a un séptimo grado que está a un tono de la casa y no a un semitono, y por eso la melodía suena a folk y no a conclusión

**Pruébalo en tu instrumento:** Mantén o pon en bucle una nota grave. Sobre ella, toca la casa y luego la sexta natural por encima; después la casa y la sexta rebajada. Hazlo seis veces, alternando, hasta que oigas la diferencia antes de que la nota termine de sonar. Luego haz lo mismo con la cuarta elevada y natural, y con la séptima rebajada y natural.

**Comprobación:** Una subida sobre una nota grave. Su sexto grado es o la más alta de las dos sextas o la más baja. ¿Cuál has oído, y en qué modo lo convierte eso?

- La sexta más baja: eólico **(correcta)** — Correcto. El sexto grado era La♭, un semitono por debajo del La natural que te habría dado el dórico, y todo lo demás es idéntico en los dos. Una sexta rebajada sobre una tercera menor es el menor natural, que bajo su nombre de modo es el eólico.
- La sexta más alta: dórico — El dórico habría puesto ahí un La natural. Vuelve a tocar el clip y párate en la sexta nota: está solo un semitono por encima del Sol anterior, que es el sonido eólico, no el dórico.
- La segunda rebajada: frigio — El frigio se identifica en la segunda nota, no en la sexta: su segundo grado habría sido Re♭, un semitono por encima de la casa. Aquí la segunda nota era Re natural, un tono más arriba, así que el frigio quedó descartado antes de que el clip cumpliera un segundo.

### Modal frente a tonal

https://musictheory.center/es/curso/modos#modal-versus-tonal

> Toca los dos primeros. Son la misma figura corta sobre la misma nota grave, y exactamente una nota difiere entre ellos: la nota justo debajo de la casa, que en el primero está un tono más abajo y en el segundo solo un semitono. Luego toca el tercero, que pone esas dos notas una al lado de la otra. ¿Cuál de ellos suena como si tuviera que volver a casa, y cuál como si pudiera quedarse fuera toda la noche?

**Suena:** La figura tal cual (G3 D4 G4 A4 B4 F4) · La misma figura, con una nota subida (G3 D4 G4 A4 B4 F#4) · Las dos notas bajo la casa, luego la casa (G3 F4 F#4 G4)

La escala de la que sale el primer clip, subiendo desde Sol. Su séptimo grado es Fa natural, un tono por debajo de la casa. Sube esa única nota a Fa♯ y la escala se convierte en Sol mayor, y el segundo clip es lo que obtienes: las mismas ocho notas de melodía, una de ellas movida un semitono, y una sensación de obligación completamente distinta al final. Ese único semitono es casi todo lo que separa la música modal de la tonal, y la tabla de abajo expone el resto.

|  | Música tonal de la práctica común | Música modal |
| --- | --- | --- |
| Qué hace que una nota suene como casa | Una atracción hacia ella, preparada por el acorde situado una quinta más arriba y por la nota un semitono más abajo | Repetición y peso: la nota está debajo de todo, se vuelve a ella constantemente y, sencillamente, se niega a irse |
| El séptimo grado | Un semitono por debajo de la casa, apoyándose en ella. Las tonalidades menores lo elevan a propósito para que lo haga | El que dé el modo. En dórico y mixolidio está un tono por debajo de la casa y no se apoya en nada |
| Cómo termina una frase | Con una cadencia: un acorde una quinta por encima de la casa resolviendo hacia abajo sobre la casa | Llegando, parándose o volviendo en bucle al principio. Esa cadencia en concreto se evita porque impondría otra casa |
| Cuánto dura un acorde | Uno o dos compases. La armonía se mueve, y el interés está en el movimiento | A menudo muchos compases, a veces la pieza entera. El interés viene de la melodía y del color de la escala |
| Qué cambia cuando la música se desarrolla | La tonalidad: la música se va a una tonalidad vecina y vuelve | Normalmente el modo, sobre el mismo centro, o nada en absoluto |

**música modal**

**Definición.** La música modal es la que establece una nota como casa insistiendo en ella en vez de resolviendo hacia ella, de modo que la escala en uso aporta color en lugar de atracción.

El mecanismo del que depende una pieza tonal es una atracción en dos partes: un acorde construido una quinta por encima de la casa, que contiene la nota situada un [semitono](https://musictheory.center/es/curso/intervalos#half-steps-and-whole-steps) por debajo de la casa, y la fuerte sensación de que ambos quieren caer sobre ella. Ese semitono es la [sensible](https://musictheory.center/es/curso/escalas#scale-degrees), y es tan eficaz que las tonalidades menores de la práctica común elevan su séptimo grado a propósito para tener una. Casi todas las [cadencias](https://musictheory.center/es/curso/armonia-diatonica#cadences) que has oído en tu vida en la música clásica occidental o en la popular de masas son ese mecanismo disparándose.

Cinco de los siete modos no tienen ese semitono. Dórico, frigio, mixolidio, eólico y locrio ponen todos su séptimo grado un tono por debajo de la casa; solo el jónico y el lidio tienen sensible. En cuatro de esos cinco, el acorde construido una quinta por encima de la casa sale menor o disminuido en vez de mayor (menor en dórico, mixolidio y eólico, disminuido en frigio), así que no hay con qué hacer una cadencia. El locrio ni siquiera tiene una quinta justa sobre la casa en la que construir ese acorde. La escritura modal no compensa nada de esto. Lo aprovecha. Sin una atracción que lo arrastre todo hacia una única resolución, una pieza puede quedarse en un solo centro durante minutos, y el oído sigue interesado porque el color de la escala (la sexta elevada, la segunda rebajada, la cuarta elevada) hace el trabajo en su lugar.

Por eso los dos sistemas se mezclan mal por accidente y bien a propósito. Mete una cadencia de dominante a tónica en un vamp dórico y el modo se derrumba: el oído oye la atracción, toma la tónica como centro tonal y la sexta elevada se convierte en un adorno de paso. Los compositores que quieren las dos cosas (buena parte de la música de cine y casi todo el rock de influencia folk) las mantienen en secciones separadas y no en la misma [frase](https://musictheory.center/es/curso/melodia#phrase-antecedent-consequent).

**Conviene saber**

- (Tendencia — la música tonal occidental de la práctica común, aproximadamente de 1650 a 1900, y la música popular que desciende de ella, frente a la práctica modal del folk, el rock y el jazz) La sensible atrae hacia la tónica y el acorde de dominante resuelve sobre ella, que es lo que da a una frase su sensación de llegada. En el folk y el rock modales el séptimo grado está un tono por debajo de la casa y no hace nada de eso, y el centro modal se sostiene, en cambio, por repetición, por el énfasis del bajo y por una nota pedal.
- (Restricción — escribir un pasaje que deba mantenerse modal; un paso deliberado entre secciones modales y tonales es otro asunto) Evita la cadencia que va de un acorde mayor situado una quinta por encima de la casa hasta la casa mientras quieras que una pieza suene modal. Es la manera más rápida de convertir un modo otra vez en una tonalidad corriente, y funciona incluso contra una nota pedal potente.
- (Hecho) Cinco de los siete modos (dórico, frigio, mixolidio, eólico y locrio) tienen el séptimo grado un tono por debajo de la tónica, así que en ellos no existe sensible alguna. Solo el jónico y el lidio la tienen, porque solo esos dos conservan la séptima mayor de la escala madre por encima de su propia tónica.

**Ya lo sabes**

- La sensible del capítulo 7, el séptimo grado un semitono bajo la casa que cinco de los modos sencillamente no tienen — https://musictheory.center/es/curso/escalas#scale-degrees
- Qué es una tonalidad, del capítulo 8, donde la casa se establecía saliendo de ella y volviendo, y no quedándose sentado encima — https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#what-a-key-is

**Adónde lleva**

- La cadencia que esta sección se pasa el tiempo evitando es la pieza central de la armonía tonal, y el capítulo 11 la desmonta — https://musictheory.center/es/curso/armonia-diatonica

**En la música real**

- Tradicional — “Scarborough Fair” — la melodía no usa ni una sola vez la sensible, y el sexto grado elevado llega en la palabra "parsley" de la segunda línea de cada estrofa
- Lynyrd Skynyrd — “Sweet Home Alabama” — los tres acordes del riff inicial nunca producen una sensible, y el segundo de ellos está construido sobre el séptimo grado rebajado; por eso la canción gira en círculo en vez de cadenciar

**Pruébalo en tu instrumento:** Pon en bucle una sola nota grave en tu instrumento. Sobre ella, toca una frase corta que termine subiendo a la casa desde un [tono](https://musictheory.center/es/curso/intervalos#half-steps-and-whole-steps) más abajo. Vuelve a tocarla terminando, en cambio, desde un semitono más abajo. Toca cada versión cuatro veces seguidas y fíjate en cuál te hace querer parar y cuál te hace querer seguir.

**Comprobación:** El clip es mixolidio sobre una nota grave. Predice qué pasa si elevas su séptimo grado un semitono y no cambias nada más: ¿qué escala queda?

- La escala mayor sobre la misma nota **(correcta)** — Correcto. El mixolidio es la escala mayor con la séptima rebajada, así que volver a subir la séptima deshace la única alteración que había: Fa natural pasa a Fa♯, y Sol mixolidio pasa a Sol mayor. El segundo clip del bloque Escuchar es ese cambio oído dentro de una frase.
- El lidio sobre la misma nota — El lidio es la escala mayor con la cuarta elevada, no la séptima. Subir la séptima del mixolidio te lleva solo hasta la escala mayor a secas; luego tendrías que subir también la cuarta (aquí, Do a Do♯) para llegar al lidio.
- El dórico sobre la misma nota — El dórico tiene tercera menor, y nada en esta pregunta toca la tercera. El clip tiene tercera mayor, Si contra Sol, y la seguirá teniendo después de mover la séptima. Subir una séptima no puede convertir una escala luminosa en una oscura.

### Oír los modos

https://musictheory.center/es/curso/modos#hearing-the-modes

> Toca el primer clip: una nota grave debajo y, por encima, dos notas distintas por turno. Luego toca las dos subidas. Antes de intentar nombrar nada, decide una sola cosa sobre cada subida: cuál de esas dos notas agudas usó. Esa única decisión reduce el campo a la mitad.

**Suena:** Dos terceras sobre una nota grave (C3 E4 Eb4) · La primera subida (C3 C4 D4 E4 F#4 G4 A4 B4 C5) · La segunda subida (C3 C4 Db4 Eb4 F4 G4 Ab4 Bb4 C5)

La casa y las dos terceras por encima de ella, que es la única pregunta que merece la pena hacerse primero. Cuatro semitonos hacia arriba y estás en la familia luminosa; tres, y estás en la oscura. Después queda exactamente una nota más que comprobar, y la tabla de abajo dice cuál, en qué orden y qué significa cada respuesta. Trabajando en este orden, nombrar cualquiera de los siete cuesta como mucho tres decisiones, y la primera es la más fácil de oír de toda la música.

| La tercera dice | Lo que deja | Comprueba esto después | Y la respuesta significa |
| --- | --- | --- | --- |
| Cuatro semitonos: la familia luminosa | Lidio, jónico, mixolidio | El cuarto grado | Elevado: lidio. Natural: comprueba entonces la séptima; rebajada da mixolidio, natural da jónico |
| Tres semitonos: la familia oscura | Dórico, eólico, frigio | El sexto grado | Elevado: dórico. Rebajado: comprueba la segunda; rebajada da frigio, natural da eólico |
| Tres semitonos, y la quinta suena hueca | Locrio | El quinto grado | Rebajado: locrio, y ningún otro modo hace esto. El acorde de tónica no tiene quinta justa sobre la que sostenerse |

**identificar un modo de oído**

**Definición.** Identificar un modo de oído es un procedimiento de tres decisiones como mucho: oír el tercer grado para situar la escala en la familia luminosa o en la oscura, y luego comprobar la nota o las dos notas que separan a los miembros de esa familia.

Hacerlo en ese orden importa más de lo que parece. La tercera es la señal de color más fuerte de la música occidental y casi todo el mundo la oye ya, incluso sin formación, porque mayor y menor es la primera distinción que aprende cualquier oyente. Tres [semitonos](https://musictheory.center/es/curso/intervalos#half-steps-and-whole-steps) o cuatro es una sola decisión, es fiable y elimina tres o cuatro candidatos de golpe. Intentar en cambio reconocer cada uno de los siete como una forma completa significa tener siete plantillas en la cabeza a la vez, y por eso quienes lo intentan así concluyen que no son capaces de oír los modos.

Cada decisión después de la primera necesita la nota pedal. Una nota característica solo significa algo en relación con la casa, así que tienes que saber dónde está la casa antes de comprobarla; una sexta elevada oída aislada es solo una nota. Para eso sirven en la práctica una nota pedal de acompañamiento, una nota de bajo en bucle o un acorde sostenido, y por eso todos los clips de este capítulo llevan una debajo.

Y el procedimiento no sustituye a la escucha. Es un andamio que te lleva a la respuesta correcta mientras tu oído aprende a saltarse los pasos. Tras unas semanas oyendo el dórico contra una nota pedal, la sexta elevada deja de ser algo que compruebas y pasa a ser, simplemente, cómo suena la escala; en ese momento dejas de contar, y el procedimiento ha cumplido su función.

**Conviene saber**

- (Hecho) El tercer grado divide los siete modos en una familia luminosa, [Do Lidio](https://musictheory.center/es/escala/do-lidio), jónico y [Do Mixolidio](https://musictheory.center/es/escala/do-mixolidio), todos con tercera mayor, y una oscura, [Do Dórico](https://musictheory.center/es/escala/do-dorico), eólico, [Do Frigio](https://musictheory.center/es/escala/do-frigio) y [Do Locrio](https://musictheory.center/es/escala/do-locrio), todos con tercera menor. Ningún modo es ambiguo respecto a su tercera, así que esta primera decisión nunca es cuestión de criterio.
- (Restricción — la práctica de entrenamiento auditivo con modos, ya sea con un looper, una nota grave sostenida o un acorde mantenido) Comprueba las notas características contra una nota pedal que esté sonando, no de memoria. Lo que identifica un modo es el intervalo desde la casa, así que la casa tiene que oírse en ese mismo instante para que la comparación signifique algo.

**Ya lo sabes**

- Oír intervalos, del capítulo 6, y en particular distinguir una tercera mayor de una menor, que es el primer paso de todo el procedimiento — https://musictheory.center/es/curso/entrenamiento-auditivo#hearing-intervals
- Las notas características de antes en este capítulo, que son las notas que comprueban las decisiones posteriores del procedimiento — https://musictheory.center/es/curso/modos#character-notes

**Adónde lleva**

- Nombrar de oído el modo que hay sobre un acorde es cómo un intérprete elige qué improvisar antes de que acabe el compás — https://musictheory.center/es/curso/contemporaneo

**En la música real**

- The Doors — “Riders on the Storm” — el vamp de teclado que corre bajo toda la canción es menor, y los adornos de piano eléctrico entre las líneas cantadas no dejan de rozar un sexto grado elevado contra él
- The Beatles — “Tomorrow Never Knows” — el tema se queda en un solo acorde de principio a fin, así que lo único que puede darle color es la línea cantada, que se apoya en un séptimo grado un tono por debajo de la casa

**Pruébalo en tu instrumento:** Pon en bucle una nota grave. Pide a alguien que toque sobre ella, o tócala tú sin mirar, una de las siete escalas. Nombra primero la tercera y di en voz alta "luminosa" u "oscura" antes de hacer nada más. Luego comprueba la única nota que te indique la tabla. Haz veinte de estas y lleva la cuenta de qué parejas confundes.

**Comprobación:** Una subida sobre una nota grave. Averigua primero la tercera y luego la única nota que decide entre lo que queda. ¿Qué modo es?

- Dórico **(correcta)** — Correcto. La tercera era Mi♭, tres semitonos por encima de la casa, así que esto es la familia oscura. La sexta era La natural, un tono por encima del Sol anterior en vez de un semitono, y una sexta elevada sobre una tercera menor es dórico y solo dórico.
- Eólico — La familia correcta y una nota de diferencia. El eólico pone La♭ en el sexto grado, solo un semitono por encima de la quinta; esta subida puso ahí La natural, un tono por encima. Esa única nota es toda la diferencia entre los dos, y es la confusión más común del entrenamiento auditivo modal.
- Frigio — El frigio se decide en la segunda nota, no en la sexta. Su segundo grado está un semitono por encima de la casa, Re♭ sobre Do, y esta subida tenía Re natural, un tono más arriba. Las dos primeras notas confirman o descartan el frigio antes de que pase nada más.
- Mixolidio — El mixolidio pertenece a la familia luminosa: su tercera está cuatro semitonos por encima de la casa. Esta subida tenía una tercera de tres semitonos, que es menor, así que la familia luminosa quedó descartada tras la tercera nota. Lo que sí comparten los dos es una séptima un tono por debajo de la casa.

**Comprobación:** Otra subida sobre una nota grave. La tercera la sitúa en la familia luminosa. ¿Cuál de las tres luminosas es?

- Lidio **(correcta)** — Correcto. Tercera mayor, y luego el cuarto grado llegó como Fa♯ en vez de Fa natural: un tono por encima del Mi anterior en vez de un semitono. La cuarta elevada pertenece solo al lidio, y es lo que hace que la escala suene como si flotara hacia arriba.
- Jónico — El jónico es la escala mayor corriente, cuyo cuarto grado es Fa natural, un semitono por encima de la tercera. Esta subida fue, en cambio, un tono de Mi a Fa♯. Vuelve a tocarla y párate en la cuarta nota: es la que no pertenece a la escala mayor.
- Mixolidio — El mixolidio se identifica en el séptimo grado, que rebaja. Aquí la séptima era Si natural, un semitono por debajo de la casa y apoyándose en ella, así que la séptima no es lo que se alteró en esta subida. El grado alterado es la cuarta.
- Dórico — El dórico está en la familia oscura: tercera menor, tres semitonos por encima de la casa. Esta subida tenía cuatro semitonos entre la casa y su tercera, que es mayor, así que la familia oscura quedó descartada antes de que sonara la cuarta nota.

### Usar los modos

https://musictheory.center/es/curso/modos#using-modes

> Toca el primer clip: dos acordes alternándose sobre una nota grave. Toca el segundo, que es la misma pareja con una sola nota del segundo acorde rebajada un semitono. Luego toca el tercero, que es esa nota sola, de las dos maneras. Una pareja suena como si fuera a alguna parte; la otra, como si hubiera dejado de intentarlo.

**Suena:** Dos acordes sobre una nota grave (D3 D4 F4 A4 G4 B4) · La misma pareja, con una nota rebajada (D3 D4 F4 A4 G4 Bb4) · Esa única nota, de las dos maneras (D3 B4 Bb4)

La escala de la que sale el primer clip, subiendo desde Re. Los dos acordes de ese clip están construidos sobre su primer y su cuarto grado, y el segundo de ellos contiene la nota Si: el sexto grado elevado, que es la única nota que separa esta escala del menor corriente sobre Re. Esa es la receta de un vamp modal: elige dos acordes del modo, asegúrate de que al menos uno contiene la nota característica, y altérnalos sobre un bajo que nunca abandona la casa. Baja el Si a Si♭, como hace el segundo clip, y los mismos dos acordes se convierten en una pareja menor corriente. La tabla de abajo da a cada modo un uso y una grabación donde oírlo.

| Modo | Dónde se usa | Un vamp que funciona | Escucha |
| --- | --- | --- | --- |
| Jónico | Lo habitual en la melodía occidental: pop, himnos, casi todos los temas clásicos | Cualquier progresión mayor corriente | "Let It Be" — The Beatles |
| Dórico | Grooves menores que necesitan mantenerse a flote: jazz, funk, folk, rock progresivo | Acorde menor sobre el 1 alternando con el acorde mayor sobre el 4 | "So What" — Miles Davis |
| Frigio | El flamenco y la música andaluza (normalmente con la tercera del acorde de casa elevada), el metal y todo lo que busque amenaza | Acorde menor sobre el 1 alternando con el acorde mayor sobre el 2 rebajado | "Mikrokosmos n.º 34: En modo frigio" — Béla Bartók |
| Lidio | Bandas sonoras de cine y televisión, dream pop, todo lo que deba sentirse ingrávido | Acorde mayor sobre el 1 alternando con el acorde mayor sobre el 2 | "Los Simpson (tema principal)" — Danny Elfman |
| Mixolidio | Rock, blues-rock, jam bands, melodías celtas y de los Apalaches | Acorde mayor sobre el 1 alternando con el acorde mayor sobre el 7 rebajado | "Sweet Home Alabama" — Lynyrd Skynyrd |
| Eólico | Lo habitual en la música popular en modo menor y en casi toda la música de fondo de cine | Acorde menor sobre el 1 con los acordes mayores sobre el 6 y el 7 rebajados | "Losing My Religion" — R.E.M. |
| Locrio | Casi nunca es una tonalidad de reposo. Aparece como la escala que se toca sobre un acorde semidisminuido dentro de una progresión tonal | No hay vamp estable: el acorde sobre el primer grado no tiene quinta justa | Cualquier II–V menor: la escala sobre su primer acorde |

**vamp modal**

**Definición.** Un vamp modal es un bucle corto de dos o tres acordes sacados de un modo, al menos uno de los cuales contiene la nota característica del modo, repetido sobre un bajo que se queda en la tónica.

Cada una de sus partes hace un trabajo concreto. La repetición y el bajo estático establecen la casa sin [cadencia](https://musictheory.center/es/curso/armonia-diatonica#cadences), que es lo que la sección Modal frente a tonal dijo que la música modal tiene que hacer. El acorde que contiene la nota característica hace audible el modo a cada vuelta del bucle, para que el oyente no tenga que cazar una nota de paso en la melodía. Y limitar el bucle a dos o tres acordes impide que cualquiera de ellos se oiga como una [dominante](https://musictheory.center/es/curso/armonia-diatonica#harmonic-function) preparando una resolución en otra parte.

Construir uno lleva más o menos un minuto. Escribe el modo, armoniza unos cuantos de sus grados en acordes, mira cuáles de esos acordes contienen la nota característica y alterna uno de ellos con el acorde del primer grado. En dórico la nota característica es la sexta elevada, el acorde del cuarto grado es mayor y la contiene, y el resultado es el bucle de Re menor a Sol mayor del primer clip de arriba: el vamp modal más usado de la música popular. En mixolidio la nota característica es la séptima rebajada y el acorde construido sobre ella es mayor, lo que da el bucle de Sol a Fa del que vive casi todo el rock basado en riffs.

Luego toca encima. Una nota pedal y un bucle convierten todo esto de una definición en algo que puedes oír suceder, y lo que merece la pena practicar no es recorrer la escala sino aterrizar en la nota característica: sostenla, llega a ella, haz un bend hacia ella. Cada modo tiene exactamente una nota que hay que vender, y venderla es toda la habilidad.

**Conviene saber**

- (Tendencia — el rock, el funk, el folk-rock y el jazz modal desde finales de los años cincuenta) Los vamps modales de la música popular son cortos (dos acordes mucho más a menudo que tres) y cambian despacio, porque cada repetición es lo que mantiene el centro en su sitio. Un bucle que se mueve demasiado deprisa o se aleja demasiado empieza a sonar como una progresión que va a alguna parte, y la cualidad modal se va con ella.
- (Restricción — escribir un vamp destinado a establecer un modo y no una tonalidad) Elige el segundo acorde de un vamp de modo que contenga la nota característica. Una pareja de acordes que la evitan los dos sonará como la [tonalidad](https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#what-a-key-is) madre por mucho que la repitas, que es la razón más común de que una idea modal no sobreviva al contacto con una banda.

**Ya lo sabes**

- La nota característica de antes en este capítulo, que es lo que el segundo acorde de un vamp existe para poner delante del oyente — https://musictheory.center/es/curso/modos#character-notes
- Qué es una escala, del capítulo 7: una reserva de notas y no algo que recorrer arriba y abajo, que es exactamente como la usa un vamp — https://musictheory.center/es/curso/escalas#what-a-scale-is

**Adónde lleva**

- Los acordes con los que se construye un vamp salen de apilar terceras sobre los grados del modo, que es donde empieza el capítulo 10 — https://musictheory.center/es/curso/acordes
- Elegir una escala para tocar sobre cada acorde de una progresión es pensamiento modal aplicado compás a compás, y así es como se enseña la improvisación en el jazz — https://musictheory.center/es/curso/contemporaneo

**En la música real**

- Pink Floyd — “Another Brick in the Wall, Part 2” — el solo de guitarra se asienta durante toda su duración en un bucle de dos acordes, el acorde menor del primer grado y el mayor del cuarto, que es el vamp del primer clip de esta sección
- Daft Punk — “Get Lucky” — el bucle de cuatro acordes se repite del primer compás al último sin ninguna cadencia, y la tercera del acorde mayor que contiene, el Sol♯ dentro del acorde de Mi, es lo que mantiene la sexta elevada al alcance del oído

**Lección:** https://musictheory.center/es/lecciones/los-modos-explicados

**Pruébalo en tu instrumento:** Pon en marcha una nota pedal o un bajo en bucle. Sobre ella, toca un vamp de dos acordes de un modo (menor a mayor una cuarta más arriba para el dórico, mayor a mayor un tono más abajo para el mixolidio) e improvisa encima durante dos minutos, aterrizando en la nota característica al final de cada [frase](https://musictheory.center/es/curso/melodia#phrase-antecedent-consequent). Luego mueve la nota pedal a otra nota y repítelo.

**Comprobación:** Un vamp de dos acordes gira en bucle sobre una nota grave. Predice qué le pasa al modo si sustituyes el segundo acorde por un acorde mayor construido una quinta por encima de la casa y lo dejas caer de vuelta sobre el primero.

- Deja de sonar modal y suena como una tonalidad corriente **(correcta)** — Correcto. Un acorde mayor una quinta por encima de la casa contiene la sensible, y su caída sobre la casa es la cadencia sobre la que se construye la música tonal. El oído toma la llegada como una resolución, oye una tonalidad en vez de un centro, y la sexta elevada se degrada a nota de paso.
- Suena más marcadamente modal — Hace justo lo contrario. La atracción de esa cadencia es más fuerte que cualquier nota pedal, así que, en vez de reforzar el centro, sustituye la razón por la que el centro estaba ahí. Es el error del que avisa la sección Modal frente a tonal, y se oye en un solo compás.
- No cambia nada, porque la nota del bajo es la misma — La nota del bajo importa, pero no es lo único que establece la casa: compite con lo que la armonía esté insinuando. Una cadencia desde una quinta más arriba se impone fácilmente a una nota pedal, y por eso los pedales de la música tonal crean tensión y no un centro modal.

### Puntos clave

https://musictheory.center/es/curso/modos#key-takeaways

- Un modo es una escala construida con el mismo conjunto de notas que una escala mayor, pero tratando otra nota como casa.
- Los siete modos son jónico, dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico y locrio, tomados del primer al séptimo grado de la escala madre.
- Un mismo modo puede describirse como rotación de una escala mayor madre o como alteración de la escala mayor o menor sobre su propia tónica, y las dos descripciones producen notas idénticas.
- El jónico es la escala mayor y el eólico es el menor natural, así que solo cinco de los siete son sonidos realmente nuevos.
- Cada modo tiene una nota característica que lo separa de la escala conocida más cercana, y un modo no se oye como modo hasta que esa nota ha sonado.
- La música modal sostiene su centro por repetición, nota pedal y énfasis del bajo, y no por la cadencia sobre la que resuelve la música tonal.
- Para identificar un modo de oído, oye primero la tercera para elegir entre la familia luminosa y la oscura, y luego comprueba la única nota que decide entre lo que queda.
- Un vamp modal repite en bucle dos o tres acordes del modo sobre un bajo estático, y al menos uno de ellos contiene la nota característica.

### Preguntas

**¿Qué son los modos en música?**

Los modos son las siete escalas que obtienes al tomar una [escala mayor](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-major-scale) y tratar cada una de sus notas, por turno, como casa. Contienen notas idénticas y comparten [armadura](https://musictheory.center/es/curso/tonalidades-y-armaduras#why-key-signatures-exist), pero cada uno mide sus intervalos desde un punto de partida distinto, así que cada uno tiene su propio color.

**¿El dórico es un modo menor?**

Sí. El dórico tiene tercera menor, así que pertenece a la familia menor y suena menor. Lo que lo separa del [menor natural](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-three-minors) es una nota: su sexto grado está un [semitono](https://musictheory.center/es/curso/intervalos#half-steps-and-whole-steps) más alto, lo que aclara toda la escala y es lo único que necesitas oír.

**¿Cuál es la diferencia entre un modo y una escala?**

Una [escala](https://musictheory.center/es/curso/escalas#what-a-scale-is) es cualquier conjunto ordenado de notas. Un modo es una escala definida por el grado de una escala mayor madre que trata como casa, así que todo modo es una escala, pero la mayoría de las escalas no son modos. El menor armónico y la [escala de blues](https://musictheory.center/es/curso/escalas#pentatonic-and-blues) son escalas, no modos.

**¿Cómo oigo la diferencia entre los modos?**

Toca la escala sobre una tónica sostenida y escucha primero la tercera: cuatro [semitonos](https://musictheory.center/es/curso/intervalos#half-steps-and-whole-steps) significan la familia luminosa; tres, la oscura. Luego comprueba la cuarta y la séptima si es luminosa, la sexta y la segunda si es oscura. Tres decisiones como mucho nombran cualquier modo.

**¿Por qué empezar una escala mayor en otra nota no suena distinto?**

Porque nada le ha dicho a tu oído que la nueva nota es la casa. Tocadas solas, las teclas blancas desde Re son simplemente Do mayor empezado tarde. Mantén un Re debajo, aterriza en Re o pon Re en el bajo, y las mismas notas se reorganizan a su alrededor como dórico.

**¿Qué modo debería aprender primero?**

El dórico, porque difiere del [menor natural](https://musictheory.center/es/curso/escalas#the-three-minors) en una nota y aparece constantemente en el rock, el funk, el folk y el jazz. El mixolidio es el segundo natural, al ser la escala mayor con una nota rebajada. Entre los dos cubren [la mayor parte de la música modal que te vas a encontrar](https://musictheory.center/es/lecciones/los-modos-explicados).

### Otros idiomas

- https://musictheory.center/course/modes/llms.txt
- https://musictheory.center/fr/cours/modes/llms.txt
- https://musictheory.center/es/curso/modos/llms.txt